Vídeos Musicales

Tras un largo paréntesis en el mundo de la música, la cantante y actriz estadounidense Hilary Duff vuelve a ser actualidad tras anunciar que estrenará nuevo disco el próximo otoño. Aunque aún no hay fecha exacta para su salida al mercado, sabemos que el esperado nuevo trabajo de la ex estrella de Disney tendrá como título «All or Nothing».

Duff se encuentra actualmente dando los últimos retoques al que será su quinto álbum de estudio con material original desde 2007. La joven cantante ha elegido a la discográfica RCA Records para su esperada vuelta a la primera línea de la industria musical: “Me tomé un descanso de la música, pero me dio la fuerza que necesitaba para elegir con cuidado el paso siguiente, y estoy muy orgullosa del álbum que he grabado».

Después de haber lanzado al mercado durante el verano un primer single titulado “Chasing The Sun”, Hilary vuelve a la carga estrenando el videoclip de la canción “All About You”, segundo sencillo del que será su nuevo disco. Un video lleno de frescura y espontaneidad en el que Duff demuestra sus dotes como bailarina, luciendo varios looks diferentes llenos de sensualidad y descaro. El video nos muestra como Duff sufre un flechazo en toda regla con un apuesto chico que ve en un restaurante. A partir de ahí comienza el carrusel de suspiros de amor, coreografías y un final algo previsible para este tema pop con algunos toques de folk.

“Al About You” ha conseguido entrar en el top 20 australiano y sigue escalando posiciones día a día. Puede parecer un dato sin mucha importancia pero la cantante no lograba entrar en un top 20 anglosajón desde la publicación de “With Love” en 2007.

Este video y el próximo álbum de Duff no son los únicos proyectos que la antigua estrella de “Lizzie McGuire” en Disney Channel tiene actualmente entre manos. Dentro de muy poco Hilary estrenará en la cadena de televisión estadounidense, TV Land, la serie “Younger” donde dará vida a una joven llamada Kelsey, siendo la protagonista absoluta de esta producción. Una apuesta por la ficción dirigida y producida por Darren Star (Sexo en Nueva York), en la que estará acompañada por la ganadora de un premio Tony, Sutton Foster.

“I Lived” es el quinto sencillo extraído de “Native” (2013), último trabajo discográfico lanzado al mercado por la banda de pop rock estadounidense One Republic. Un tema que viene a suceder el éxito su anterior single, “Something I Need”, que llego a las principales estaciones de radio norteamericanas durante los primeros meses de 2014.

“Native” es el tercer disco de estudio de esta banda de rock con el que ha pretendido comenzar una nueva etapa en el estilo de la banda. Una apuesta que no está siendo del todo satisfactoria desde el punto de vista comercial, a excepción del hit mundial “Counting Stars”, aún en el número 3 de las listas de iTunes en Estados Unidos.

“I lived” es un emotivo homenaje a Bryan Warnecke, un joven fan de la banda que lucha desde hace 15 años contra la fibrosis quística, una terrible enfermedad hereditaria que afecta principalmente al funcionamiento de los pulmones y cuya esperanza de vida media no va más allá de los 36 años. El video intercala testimonios del joven Bryan hablando de su tratamiento con imágenes de su infancia practicando deporte y consiguiendo vencer las barreras a la que esta enfermedad lo somete en el día a día. «Siento como si respirará por una paja. Cuando intento respirar más fuerte, duele. Quiero sacarle el jugo a mi vida y divertirme lo más que pueda. Mi más grande miedo es no poder hacer eso”, señala Warnecke durante el metraje.

El video, producido por Taylor Vandegrift,  tiene su punto álgido en una visita del joven a un concierto realizado por la banda en el Red Rocks Amphitheatre de Colorado (Estados Unidos), a través de una invitación especial de la banda liderada por Ryan Tedder.

El último videoclip de OneRepublic concluye con un rótulo que destaca que Bryan y sus amigos han viajado más de 1.200 kilómetros recaudando 300.000 dólares para la investigación de la fibrosis quística.

Cameron Diaz es una de las actrices estadounidenses con más dotes para la comedia en Hollywood. Lo que también está claro es su impresionante atractivo físico y exótica belleza. El secreto de su magia está escondido en la variopinta mezcla de genes y ascendencias que encontramos en su árbol genealógico. En él encontramos antepasados cubanos, ingleses, españoles, alemanes, neerlandeses y un punto nativo americano de etnia Cherokee.

Hoy hace 42 años que esta estupenda actriz nacía en la ciudad californiana de San Diego. Queremos celebrar su cumpleaños con una selección de los momentos más sexys y picantes de su exitosa filmografía. Es nuestro pequeño tributo a su éxito comercial y su incuestionable belleza.

Antes de ser actriz, Cameron Diaz comienza a los 15 años una carrera como modelo que la lleva a recorrer todo el mundo trabajando para importantes firmas como Calvin Klein o Levi´s. Tras varias experiencias en cortometrajes y producciones menores, su primer éxito en la gran pantalla llega de la mano de Jim Carrey en la película de Chuck Ruseell, The Mask (1994).

A pesar de su indudable atractivo físico, la actriz consigue no ser encasillada en papeles limitados a ser la rubia explosiva del film y protagoniza otras películas más serias y exigentes como Feeling Minnesota (1996), la desconcertante Being John Malkovich (1999), Any Given Sunday (1999) dirigida por Oliver Stone, y la trepidante y violenta Gangs of New York a las órdenes de Martin Scorsese. Pero su fuerte es la comedia como ha demostrado en taquillazos como My Best Friend’s Wedding (1997) junto a Julia Roberts, y la divertidísima There´s Something About Mary (1998). No podemos tampoco olvidar su participación en otros blockbusters como Charlie´s Angels (2000), o ser la voz de la princesa Fiona en la saga de animación Shrek.

Su último gran éxito comercial se titula Sex Tape (2014), junto a Jason Segel, donde podemos ver su primer desnudo completo en toda su carrera. “Sí, este es mi primer desnudo en pantalla”, dijo la actriz californiana, “no había motivo para negarse si eso era lo que el papel exigía”.

Para disfrutar de su siguiente trabajo tendremos que esperar hasta navidades. Su título es Annie y se trata de una comedia musical realizada para poder disfrutar del cine junto a toda la familia. Cameron Diaz da vida a una entrañable madre adoptiva con una hija de lo más especial. El reparto de Annie lo completan actores de la talla de Jamie Fox (Django Unchained) y Rose Byrne (Troy).

Este film es la primera incursión del actor malagueño Antonio Banderas en el mundo de la ciencia ficción y de los relatos distópicos con trasfondo filosófico. Además es de las últimas oportunidades de verlo en la gran pantalla, y quizás en cualquier otra situación junto a su ex mujer, la actriz Melanie Griffith, que también participa en la cinta.

La trama de la película se desarrolla en la tierra en un no tan lejano año 2044. El planeta está padeciendo graves males como consecuencia directa del deterioro del medio ambiente y los robots y androides son una realidad cotidiana en convivencia con la humanidad. Jacq Vaucan (Antonio Banderas) es un agente de seguros de la multinacional robótica ROC. Su trabajo consiste en detectar el mal funcionamiento de las unidades robóticas y algunos casos aislados de comportamientos erráticos. Durante el transcurso de su trabajo se verá inmerso en una serie de sucesos de los que dependerá el futuro de toda humanidad. Un androide ha sido capaz de saltarse la segunda ley de la robótica, ideada por el escritor Isaac Asimov, en la que dice que un robot no puede alterarse a sí mismo ni a otros. La acción y el suspense están servidos…

El tráiler nos muestra un film de gran calidad visual y excelentes efectos especiales en el que destaca por encima de todo el nuevo registro y el look con el que Antonio Banderas nos vuelve a sorprender. Se trata de un cinta a caballo entre otras producciones como “Yo robot” (2004) protagonizada por Will Smith, el clásico de Ridley Scott “Blade Runner” (1982), y “Minority Report” (2002), dirigida por Steven Spielberg y protagonizada por Tom Cruise, con la que comparte una estética muy similar.

La película es una producción hispano búlgara que dirige el realizador madrileño Gabe Ibañez. El reparto es de auténtico lujo y está encabezado por las estrellas internacionales Antonio Banderas y Melanie Griffith. Completan el elenco Dylan McDermott (In the line of fire), Birgitte Hjort Sorensen (actriz de la serie de culto danesa Borgen) , Robert Forster (Breaking Bad) y Tim Mclnnerny (Notting Hill).

Según palabra de Antonio Banderas este film es su “bebé”, ya que además de protagonizarlo es su principal productor. “Es una película sobre un concepto filosófico más que científico, llamado singularidad, contado en un momento en el que las máquinas superan la mente humana; es un tipo de ciencia ficción filosófica muy reflexiva”, ha asegurado el actor malagueño en declaraciones a la agencia EFE.

Automata será estrenada en Estados Unidos el próximo 10 de octubre. Aún no hay fecha exacta para su estreno en el resto del mundo. Lo que sí sabemos es que el público español podrá disfrutar de ella en el próximo Festival de Cine de San Sebastian, ya que la película competirá en su sección oficial.

Un último dato para aquellos que gustan de la prensa rosa. La pareja Banderas/ Griffith anunció la noticia de su divorcio, tras 18 años de matrimonio, justo durante el proceso de post producción de esta película. ¿Se notará la energía negativa entre ambos durante las escenas que comparten en el film?

El conocido actor Denzel Washington vuelve a la gran pantalla volviéndose a meter en la piel de un tipo duro como en sus anteriores películas Man of Fire (2004), o la cinta de ciencia ficción The Book of Eli (2010). Esta vez es el protagonista de un thriller de acción ambientado en las calles de Nueva York titulado The Equalizer.

La película está dirigida por el director norteamericano Antonie Fuqua, responsable de la aclamada Training Day (2001), protagonizada por el propio Denzel Washington y Ethan Hawke, Shooter (2007) o la reciente Olympus Has Fallen (2013), junto a figuras como Gerald Butler y Morgan Freeman.

El argumento del film está basado en una popular serie de televisión del mismo nombre emitida por la cadena estadounidense CBS a mediados de la década de los ochenta. Robert McCall (Denzel Washington) es un agente de la CIA retirado que vive totalmente alejado de su violento y turbio pasado trabajando como reponedor en unos grandes almacenes.

Pero las calles de la ciudad, llenas de violencia, bandas, corrupción, acosadores y psicópatas no le dan ni un minuto de respiro y el destino lo devolverá a su labor como vigilante de los más indefensos. Todo se complica aún más cuando una joven prostituta, interpretada por la joven Chloë Moretz (Kick Ass, Carrie), hace que su camino se cruce con el temido líder de una banda mafiosa rusa.

El guion de la cinta es obra de Richard Wenk, con gran experiencia en el género de acción y mamporros con títulos como The Expendables 2 a sus espaldas. El reparto, encabezado por los ya mencionados Denzel Washington y Chloë Moretz, lo completan Marton Csokas (The Bourne Supremacy), Melissa Leo (The Fighter) y Haley Bennett.

Durante el tráiler oficial de la cinta podemos escuchar parte de un tema nuevo editado por Eminem junto a la cantante Sia, titulado Guts Over Feat, que formará parte de la banda sonora oficial del filme.

La película se estrenará en las principales salas de cine de Estados Unidos el próximo 26 de septiembre, mientras que en gran parte de Europa habrá que esperar hasta el 17 de octubre para poder disfrutar de este film repleto de acción y suspense, encabezado por el siempre taquillero Denzel Washington.

Los chicos de Coldplay acaban de estrenar el videoclip de True Love, el tercer sencillo de su último trabajo discográfico, titulado Ghost Stories, con el que han vuelto a copar los puestos más altos de las principales listas de ventas del planeta.

El single fue presentado a principios de agosto pero ha sido ahora cuando hemos podido disfrutar de su videoclip. El metraje está protagonizado por Chris Martin y la actriz canadiense Jessica Lucas, conocida por su participación en series como CSI: Crime Scene Investigation, o su aparición en películas como Cloverfield (2008), producida por J.J. Abrams, o la nueva versión del clásico de Sam Raimi, Evil Dead (2013).

El videoclip ha sido dirigido por el realizador sueco Jonas Akerlund, responsable también de la imagen de Magic, primer single extraído de Ghost Stories. True Love viene a suceder a A Sky Full of Starts, segundo single y videoclip de lo último del conjunto británico, donde podíamos ver al ex de Gwyneth Paltrow encabezar a un grupo de 250 fans de la banda paseando alegremente por la calle King Street de Sydney.

True Love ha sido grabado íntegramente en Los Ángeles (California), y cuenta la historia de dos jóvenes desconocidos que sueñan con llegar a ser bailarines clásicos. Durante la acción del video podemos comprobar como la vida nos los trata precisamente bien y las dificultades que tienen para encajar en la sociedad. Pero la magia, el destino y el amor de verdad, harán que su sueño no se convierta en algo totalmente inalcanzable…

La artista de nacionalidad checa, Mila Fürstová, ha sido la encargada de crear el concepto artístico de este nuevo videoclip de Coldplay. Una dinámica de actuación basada en unos trajes que simulan una cierta incapacidad motriz y extrema obesidad, que sirve para señalar a los protagonistas de la acción con un punto casi tragicómico. Hay que decir que está no es la primera colaboración de Mila con la banda londinense ya que es la responsable de todo el arte que rodea la imagen de Ghost Stories.

Ghost Stories, compuesto por nueve canciones originales, es el sexto trabajo de Coldplay en el mercado. El disco encabezó las listas de ventas en Reino Unido vendiendo en tan solo un día más de 82.000 copias. Además alcanzó el número 1 en iTunes en más de 100 países distintos, convirtiéndose en el LP que más rápido se ha vendido en todo el planeta en lo que llevamos de 2014.

Ya tenemos nuevas imágenes de Sin City: A Dame To Kill For, la segunda incursión del director Robert Rodríguez en el universo del cómic de culto creado por Frank Miller.

La esperadísima secuela de Sin City vuelve a estar firmada por el tándem que forman el propio autor de la obra gráfica, Frank Miller, y el director tejano Robert Rodríguez. En ella, una vez más, vuelven a mezclar varias historias procedentes del cómic junto a otras creadas por el propio Miller de forma específica para la película.

La primera se titula The Fat Loss con Jessica Alba y Bruce Willis como protagonistas de la trama. También veremos The Long Bad Night, con el joven Josepht Gordon-Levitt en el papel de un jugador de cartas que comete el error de ganarle una partida a uno de los hombres más poderosos de la ciudad del pecado. También habrá retazos de Just Another Saturday Night, protagonizada por Micky Rourke y A Dame To Kill Fo, que da título y vertebra a todo el film, con Josh Brolin y Eva Green como protagonistas.

Dwight (Josh Brolin) busca venganza de la mujer que lo traiciona, la misteriosa y despiadada Ava Lord (Eva Green) con las despiadadas calles de Sin City como testigo de su aventura de sangre y oido.

Como curiosidad hay que destacar la aparición en el film de la camaleónica cantante Lady Gaga que dará vida a Bertha, la camarera de un bar en una de las tramas. Se trata de la segunda ocasión en la que artista neoyorquina trabaja a las órdenes de Robert Rodríguez tras encarnar a La Chamaleón, la villana de Machete Kills, secuela de la saga protagonizada por el carismático Danny Trejo.

El reparto de Sin City: A Dame To Kill For, lo completan actores de la talla de Christopher Meloni, Ray Liotta, Juno Temple, Dennis Hayspert, Rosario Dawson o Michael Madsen.

La esperada secuela que vuelve a unir a dos monstruos como Frank Miller y Robert Rodríguez llega diez años después del gran éxito de su primera colaboración y aterrizará en las principales salas de cine de Estados Unidos el próximo 22 de agosto. En el resto del mundo aún no hay una fecha oficial para el estreno de una de las películas más esperadas de la temporada.

Chris Brown vuelve a la carga con la publicación de un nuevo videoclip titulado New Flame. Un delicioso medio tiempo R´n´B que cuenta con la participación de dos estrellas de lujo como son el cantante Usher y el rapero Rick Ross. En la composición del tema, además de los artistas antes citados, también encontramos la firma de Verse Simmonds y Eric Bellinger.

New Flame es el nuevo single que Brown ha extraído de X, el que será su sexto disco de estudio en el mercado tras el lanzamiento de Fortune en 2012. Tras una serie de contratiempos y retrasos, el ex de Rihanna ha fijado como fecha para su estreno definitivo el próximo 16 de septiembre.

El videoclip, rodado en el mismo set de Work Bitch! de Britney Spears, es una producción que destila elegancia en la que los elementos más destacados son la coreografía de Chris Brown, muchas chichas guapas y el predominio absoluto del color blanco.

Brown, Usher y Rick Ross, al igual que las bellezas femeninas en bikini que los rodean durante el metraje, van vestidos de riguroso blanco. Bueno, todas menos una misteriosa dama embutida en un elegante vestido de noche rojo. El protagonismo del video recae principalmente sobre las dotes como bailarín de Brown, complementado por el carisma de Usher y el fraseo rápido de Rick Ross, al que vemos sin camiseta y con collares de oro, con un look típicamente gansta. El desenlace del video transcurre durante una cuidada coreografía grupal con una gran X de fondo en llamas, en alusión al título de lo nuevo de Chris Brown.

Fue el propio artista el que hace algo más de 24 horas anunció en su cuenta oficial de Twitter la publicación de su último videoclip con el siguiente texto: “Tengo un regalo especial para los fans! #NewFlame #XTheAlbum”.

Tras conocer Fine China, Don´t Think They Know junto a la desaparecida Aaaliyah, Love More con Nicki Minaj, Loyal y este New Flame, todo está preparado para recibir en tan solo un mes lo nuevo de Chris Brown. Un disco prometedor donde habrá otras colaboraciones de altos vuelos junto a artistas como Pharrel Williams y Timbaland.

Tiene tan solo 25 años y procede de Nashville, una de las ciudades con más tradición musical de Estados Unidos. Chelsea Lankes es una cantautora recién llegada al mundo de la música que apunta bien alto gracias a la calidad y profundidad de las letras de sus temas y una deliciosa y personal voz.

Su último lanzamiento se titula “Secret”, un maravillosa propuesta uptempo con la que sigue deshojando el contenido del que será su EP de debut, que verá la luz el próximo otoño.

“Secret” es un videoclip intimista en el que la joven artista trata de plasmar en imágenes el grado de complicidad y conexión que pueden llegar a desarrollar dos personas que se aman casi sin tener que decirse nada, solo dejándose llevar por el silencio. Según palabras de la propia cantante, se crea un estado de felicidad y quietud que “va mucho más allá de las palabras”. En declaraciones a la web de la revista Time, la artista añade que “fue muy divertido crear un mundo en el que estos dos personajes podrían interactuar y ver el estado natural de una relación”.

La vida profesional y personal de Chelsea gira en torno a Los Ángeles, pero la joven regresó a su Nashville natal para la grabación de este videoclip. Su idea era buscar un poco de inspiración netamente sureña y recrear un motel clásico de la zona, lugar que había imaginado desde un principio para situar su historia.

Su primer gran éxito en la red fue un tema titulado “Ghost”, lanzado a finales de 2013, con una magnífica acogida en Soundcloud y Youtube. “Secret” está dirigido por el realizador Chuck David Willis y cuenta con una exquisita factura acorde con la voz de Chelsea Lankes y la personalidad con la que sintetizadores y guitarra dotan a la melodia. A pesar de que el sexo flota todo el rato en el ambiente y vemos cuerpos semidesnudos, la factura final se aleja de propuestas explícitas más comunes en este género musical.

Chelsea Lankes es uno de los secretos mejores guardados de la música pop y “Secret” un tema pegadizo con aire optimista que invita a soñar y a esperar con expectación el primer trabajo serio de esta joven promesa norteamericana.

El director Peter Jackson vuelve a ponernos los dientes largos con el estreno del primer tráiler de The Hobbit: The Battle of the Five Armies. Después de haber visto como el pequeño Bilbo Bolsón se enfrenta cara a cara al poderoso dragón Smaug y le arrebata el famoso anillo de poder al siniestro y atormentado Gollum, este hobbit tendrá que pelear con fiereza antes de poder volver a su querida y tranquila Comarca.

Las nuevas imágenes de la tercera parte de El Hobbit se dieron a conocer durante la última edición del Comic-Con de San Diego, epicentro mundial de cualquier novedad cinematográfica relacionada con la fantasía y la ciencia ficción.

«Un día me acordaré de todo lo que ha sucedido. De lo bueno y de lo malo. De los que sobrevivieron y de los que no». Con estas palabras llenas de tristeza arranca el tráiler de la película que pondrá fin a la segunda trilogía filmada por Peter Jackson sobre el universo creado por J.R.R.Tolkien. Una cinta con la que los fans de la saga tendrán una dosis extra de batallas y acción con respecto a sus dos predecesoras.

El protagonismo de la cinta seguirá recayendo sobre Bilbo Bolsón (Martin Freeman), el mago Gandalf (Ian McKellen) y los enanos de las montañas capitaneados por Thorin Escudo de Roble (Richard Armitage). Un personaje que protagoniza uno de los momentos más emocionantes de este tráiler cuando declara abiertamente sus ansias de batalla al grito de “quiero guerra”, para posteriormente añadir un enigmático, “¿me seguiréis una última vez?”.

En este avance se nos deja entrever el gran enfrentamiento que se producirá en las lindes de Erebor, la Montaña Solitaria. Una dura batalla que unirá a elfos del Bosque Negro, enanos, humanos de Esgaroth y a las grandes Águilas, contra trasgos y malvados orcos.

Primero fue The Hobbit: An Unexpected Journey (2012), a la que siguió la magnífica The Hobbit: The Desolation of Smaug (2013). El próximo 17 de diciembre está trilogía cinematográfica, inspirada en el Señor de los Anillos, tocará a su fin con el estreno de The Battle of the Five Armies.